Die schmutzigen Zungen und Co. sind eine Offenbarung im Edinburgh Fringe

Jedes Jahr im August verdoppelt sich die Einwohnerzahl der Stadt Edinburgh für ein paar Wochen, da in der majestätischen Hauptstadt Schottlands das Fringe Festival stattfindet, das größte Kunstfestival der Welt. In den letzten Jahren wurde „The Fringe“ von der Komödie dominiert, wobei sich ein unternehmerischer und kommerzieller Einfluss einschlich.

Die schmutzigen Zungen – Maria Rud – Tam Dean Burn

Pleasance Grand, Edinburgh – 24. August 2023

Text: Ian Sutherland

Fotografie: Mark Holloway

The Fringe repräsentiert immer noch nahezu jede erdenkliche Kunstform: Tanz, Theater, Zirkus, Poesie und Musik. Etwas, das man allerdings kaum findet, sind Shows mit Rock- oder Metal-Einflüssen.

Rock und Metal werden selten mit solchen Begriffen definiert und sind natürlich Kunstformen. Wenn man sich die buchstäblich tausenden angebotenen Shows anschaut, findet man Robin Boots Rockomedy mit Maiden-Thema, Rockbeth, Shakespeare, aber mit einem Rock-Soundtrack und Massaokes Rock- und Pop-Massensingabende. Aber sonst nicht viel.

Was jedoch herausragte, war eine Show namens The Revelations Of Rab McVie. Basierend auf einem Essay der Künstlerin Maria Rud und inspiriert von einem Lied der schottischen Alternative-Rocker The Filthy Tongues, versprach dies ein echtes Kunstereignis im Fringe-Stil zu werden, das jedoch von einem Rock-Soundtrack angetrieben wurde, und das bewahrheitete sich auch.

Unter der Leitung von Ex-Goodbye Mr. Mackenzie-Mann Martin Metcalfe erweiterten sich The Filthy Tongues für diese Show zu einem Fünfer. Zu Beginn mit „The Ghost Of Rab Mcvie“ bauten sie einen hypnotischen, rhythmischen Sound auf, der von Derek Kellys Schlagzeug und Fin Wilsons Bass vorangetrieben wurde, wobei Metcalfs zurückhaltender Gesang dem Ganzen eine fast filmische Atmosphäre verlieh.

Während sie spielten, begann die Künstlerin Maria Rud, ihre bemerkenswerten Talente zur Schau zu stellen, indem sie um ihren Tisch tanzte, die Farben mit Pinseln und Händen bearbeitete, und die projizierten Ergebnisse verwandelten sich auf magische Weise in fesselnde, detaillierte Bilder auf der großen Leinwand im hinteren Teil der Bühne.

In These Dark Places setzte sich die filmische Atmosphäre fort, ein epischer Stampf eines Liedes, das sich immer weiter steigerte und es dem Auftritt von Tam Dean Burn ermöglichte, dem Abend den theatralischen Teil hinzuzufügen.

Burn ist Rab McVie, ein Mann, der scheinbar in einer alptraumhaften dystopischen Landschaft verloren geht und nach einer Art Erlösung sucht. Als Neuling in dieser Art von Theater behaupte ich nicht, dass ich alles, was Burn in seiner intensiven Darbietung dargestellt hat, vollständig verstehe. Aber zusammen mit dem fantastischen Echtzeit-Gemälde, das hinter ihm von Blutmonden, bewaffneten Reitern und einer ständig wechselnden Litanei dunkler, oft verstörender Bilder heraufbeschworen wurde, waren dies viszerale und unendlich faszinierende Illustrationen, die zu den düsteren Klanglandschaften passten, die das lieferte Musiker auf der Bühne.

The Filthy Tongues konzentrierten sich darauf, sorgfältig einen schroffen und dennoch verlockenden Sound zu kreieren. Von den subtilen Rhythmen und der energiegeladenen Dynamik von High bis hin zum pulsierenden, von der Gitarre getragenen Gas Mask Blues passte alles wunderbar zusammen und es war so viel los, dass man oft nicht wusste, wo man suchen sollte.

Jacob's Ladder beendeten die Show in angemessen epischem Stil, wobei die Gesangs- und Gitarren-Hooklines des Songs durch die treibende Energie der Band in den Geist eindrangen, während sich das ergreifende Ende mit McVies erschöpftem Aussehen und dem abschließenden eindrucksvollen gemalten Bild dahinter einbrannte Dein Geist, bevor er in der Dunkelheit verschwindet.

Ich kann ehrlich sagen, dass ich noch nie eine Rockshow wie diese gesehen habe, und wenn jemand sein Bewusstsein erweitern, verblüffen oder einfach nur die Kunst des Rock in Aktion sehen möchte, dann ist dies einen Blick wert.

Mehr Rock bitte, Fringe-Mogule!

Speichern Sie meinen Namen, meine E-Mail-Adresse und meine Website in diesem Browser für den nächsten Kommentar.

D